Gli autori

• Italia
• 1963
• Traduttrice
• Collaborazioni:
  • Sanna Alessandro
  • Lind Åsa

Laura Cangemi è una rinomata traduttrice dallo svedese e dall’inglese, che collabora con le più importanti case editrici italiane e ha al suo attivo oltre trecento titoli.

Nasce a Milano e appena diciassettenne trascorre il penultimo anno di liceo in Svezia con il programma Intercultura, appassionandosi così alla lingua di cui diventerà una delle interpreti più richieste in Italia. Si laurea quindi in Lingue e Letterature Moderne all’Università Statale di Milano e inizia a lavorare come traduttrice nel 1987, contribuendo a far conoscere o a riscoprire autori e autrici come Astrid Lindgren, Åsa Lind, Ulf Stark, Maria Gripe, Annika Thor, Moni Nilsson, Henning Mankell, Per Olov Enquist, Mikael Niemi, Katarina Mazetti, Ingmar Bergman, Klas Östergren.

Nel 1999 riceve il Premio San Gerolamo per la traduzione (nella sezione letteratura per l’infanzia), nel 2013 il Premio per la traduzione della Fondazione Natur & Kultur e nel 2021 il Premio dell’Accademia di Svezia per la diffusione all’estero della cultura svedese. Dal 2013 al 2016 ha coordinato e condotto un seminario di formazione per traduttori di letteratura svedese per ragazzi finanziato dallo Swedish Arts Council e negli stessi anni è stata rappresentante al CEATL del sindacato Strade, di cui è socia fondatrice. È interprete di conferenza e coordina i servizi linguistici del Festivaletteratura di Mantova.

Laura conosce perfettamente l’anima scandinava, sospesa tra ingenuità e proverbiale rigidità, per questo le sue traduzioni sono eccellenti e uniche. Avendo vissuto in Svezia ha infatti interiorizzato gli usi e i costumi del popolo nordico, anche quelli più curiosi e bizzarri, trovando sempre soluzioni linguistiche interessanti per renderli “accessibili” ai lettori italiani.

• Italia
• Autrici
• Collaborazioni:
  • Forlati Anna
  • Terragin Mariachiara
  • Pisi Benedetta

Meludì è il duo formato da Benedetta Pisi e Mariachiara Terragin, rispettivamente poetessa e autrice una e musicista, cantautrice e scrittrice l’altra: “due funambole in equilibrio tra musica e poesia”, alla ricerca di un’armonia perfetta tra suono, ritmo, battiti e parole.

© Diana Tamane

• Estonia
• 1983
• Autrice
• Collaborazioni:
  • Pikkov Anne

Kairi Look è una delle autrici più famose del suo Paese. Ha un grande senso dell’umorismo e un debole per le piccole assurdità della vita di tutti i giorni. Scrive libri per bambini e prosa per adulti, opere teatrali, recensioni per riviste e traduce dall’olandese all’estone.

Nata nel 1983 a Tallinn, si laurea in Fisioterapia all’Università di Tartu, approfondisce gli studi in Finlandia e in Belgio, e si specializza poi in Medicina riabilitativa infantile all’Università di Amsterdam, città dove vive a lungo e che considera la sua seconda casa. Nella capitale dei Paesi Bassi, infatti, Kairi lavora per una casa editrice olandese e, circondata da persone che la incoraggiano, scopre che quello che desidera realmente fare da quando era piccola è scrivere per bambini! In un’intervista di Davide Calì, l’autrice racconta che nel 2002 ha iniziato a collezionare sul suo blog amsterdamiseerunud.blogspot.com «storie non-proprio-vere, condite con un po’ di vita reale e mi ci divertivo parecchio. I racconti piacevano e tante persone mi hanno detto che avrei dovuto scrivere un libro, il che mi fece pensare. Perché no?».

Le sue storie sono piene di ottimismo e spensieratezza, scritte con una straordinaria immaginazione e molto divertimento. I suoi primi due libri sono stati subito premiati all’Estonian Kids Book Competition e negli anni Kairi ha ricevuto altri riconoscimenti, tra cui la selezione nel catalogo The White Ravens 2025 della Internationale Jugendbibliothek di Monaco di Baviera per il titolo Tigrotto grande, ma solo un po’, illustrato da Anne Pikkov, e scelto anche tra le eccellenze estoni a Bologna Children’s Book Fair nello stesso anno. Questa la motivazione: «Kairi Look e Anne Pikkov uniscono i loro talenti straordinari in questo pluripremiato albo illustrato. Insieme, testo e immagini, creano un’atmosfera calorosa, commovente e al tempo stesso divertente, che fa da splendida cornice alla tenera rappresentazione del legame tra madre e figlio».

© Siim Lõvi

• Estonia
• 1974
• Illustratrice
• Collaborazioni:
  • Look Kairi

Anne Pikkov è un’illustratrice estone, che sperimenta tecniche e stili differenti lasciandosi ispirare ogni volta dalla storia che ha davanti: il risultato finale è un tratto sempre chiaramente riconoscibile e perfettamente integrato con il testo.

Nasce nel 1974 in una casa dove, grazie alla vocazione del papà artista dilettante, si respira sempre odore di vernice, appassionandosi così al disegno molto presto. Dopo aver frequentato al liceo un corso sperimentale di design, si iscrive e si laurea nel 1994 all’EKA, l’Accademia delle Arti dell’Estonia a Tallinn, con una tesi sulla progettazione dei libri illustrati. Dopo gli studi Anne lavora prima in un’agenzia pubblicitaria, poi all’Accademia Estone delle Arti come docente ospite dal 1998 e come professoressa associata dal 2004 al 2014, mentre dal 2006 al 2014 è anche direttrice dell’Accademia Aperta, il centro di formazione continua dell’EKA, dedicato allo sviluppo del pensiero creativo e delle abilità artistiche.

I suoi studi grafici influenzano decisamente la sua produzione artistica: per ogni storia, infatti, cerca la “chiave” giusta di interpretazione per ampliarne significati e messaggi con le illustrazioni. Lo fa utilizzando tecniche diverse tradizionali, come il collage, l’inchiostro, gli acrilici, le matite colorate, e digitali, scegliendo poi quella che secondo lei meglio si adatta all’atmosfera del testo scritto.

Anne ha ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui la candidatura al prestigioso Hans Christian Andersen Award nel 2026 e la selezione nel catalogo The White Ravens 2025 della Internationale Jugendbibliothek di Monaco di Baviera per il titolo Tigrotto grande, ma solo un po’, scritto da Kairi Look, e scelto anche tra le eccellenze estoni a Bologna Children’s Book Fair nello stesso anno. Questa la motivazione: «Kairi Look e Anne Pikkov uniscono i loro talenti straordinari in questo pluripremiato albo illustrato. Insieme, testo e immagini, creano un’atmosfera calorosa, commovente e al tempo stesso divertente, che fa da splendida cornice alla tenera rappresentazione del legame tra madre e figlio».

• Italia
• 1970
• Traduttore
• Collaborazioni:
  • Pikkov Anne
  • Look Kairi

Daniele Monticelli è professore di Italianistica e Semiotica all’Università di Tallinn, dove dirige l’area di studi europei occidentali. Oltre a scrivere numerosi articoli scientifici di taglio letterario e semiotico-linguistico, porta avanti un’intensa attività di traduzione, svolgendo un ruolo importante nella diffusione della cultura estone contemporanea in Italia.

Nasce a Milano nel 1970, si laurea in Filosofia, consegue un dottorato di ricerca in Semiotica all’Università di Tartu e diventa ricercatore post-dottorato presso il Dipartimento di Letteratura Comparata dell’Università di Yale. Da anni vive in Estonia dove è professore ordinario di Italianistica e Semiotica presso l’Università di Tallin e la sua ricerca è caratterizzata da un ampio spettro di interessi interdisciplinari che includono la filosofia del linguaggio, la teoria della traduzione, la semiotica letteraria, gli studi italiani e la teoria critica contemporanea.

Ha partecipato a diversi progetti di ricerca internazionali nei campi della linguistica, della semiotica e degli studi sulla traduzione e dal 2010 al 2012 ha ricevuto la borsa di ricerca della Fondazione Estone per la Scienza “Translators (Re)shaping Cultural Repertoire”.
È autore di numerose traduzioni letterarie dall’estone all’italiano, che spaziano dalla saggistica ai romanzi, dai testi teatrali alle poesie ai libri per bambini, collaborando con rinomati editori. I libri da lui tradotti hanno ricevuto importanti riconoscimenti, come le candidature al Premio Strega Ragazze e Ragazzi e al Premio Andersen.

• USA
• 1914-1998
• Autore e illustratore

James Flora è un designer e illustratore americano, noto soprattutto per aver lavorato come grafico e art director per importanti case discografiche, disegnando decine di formidabili copertine di dischi con il suo tratto inconfondibile, un vero e proprio “jazz visuale, giocoso e improvvisato”. Lo stesso stile che riversa nei suoi libri per bambini, dove mescola azione, senso dell’umorismo e assurdità.

Nasce nel 1914 in Ohio, studia all’Art Academy di Cincinnati e nel 1942 viene assunto nell’ufficio artistico del colosso discografico Columbia Records, ricoprendovi il ruolo di art director. Animo irrequieto, mal sopporta la routine e la burocrazia, e all’improvviso si trasferisce in Messico con la moglie e i figli per dedicarsi alla pittura in modo assolutamente libero. Rientrato negli States nel 1951, il suo nome e il suo genio si legano indissolubilmente alla professione di illustratore pubblicitario, collaborando con rinomate riviste (Fortune, Holiday, Life, Newsweek, The New York Times, Mademoiselle) e di copertinista di dischi di jazz e di classica, stavolta per la RCA Victor. A partire dal 1955, infine, comincia a scrivere e illustrare libri per l’infanzia, tutti di notevole successo di pubblico.

Designer prolifico e attivo fino all’ultimo (conscio di stare per morire, continua freneticamente a dipingere: «Io devo farlo» – confessa a Steve Guarnaccia che lo intervista nel 1998 – «nel mio studio dimentico ogni dolore e pena»), James condensa nei suoi lavori le forme e i colori dei suoi artisti preferiti (da Joan Miró a Pablo Picasso, dall’estetica Tiki al folklore Maori ai fumetti grotteschi e caricaturali di Basil Wolverton), uno spiccato senso dell’umorismo e una geniale follia che gli permette di rappresentare l’assurdità della vita che ama e l’umanità tutta, di cui è un osservatore instancabile: «La sola cosa che desidero fare è creare un po’ di divertimento».

Dei suoi 17 libri per bambini, in Italia sono tradotti e pubblicati Leopold il mangiabriciole invisibile, nel nostro catalogo, da cui è stato tratto anche un corto animato nel 1991, Il giorno in cui la mucca starnutì (Orecchio Acerbo) e Che paura, nonno! (Cliquot).

• Italia
• 1982
• Autrice
• Collaborazioni:
  • Meludì
  • Forlati Anna
  • Terragin Mariachiara

Benedetta Pisi alias bdibalena è poetessa, autrice, formatrice e ha intrapreso lo studio del canto con approccio psicofonetico. La sua ricerca si inoltra nei territori del rapporto misterioso tra suono e significato per dimostrare come la voce possa diventare uno strumento per la conoscenza di sé e per la relazione con l’altro. 

Si laurea in Linguistica italiana con una tesi su Giorgio Caproni e insegna lettere nella scuola secondaria, dove organizza laboratori di lettura e scrittura per ragazze e ragazzi. Durante gli anni dell’insegnamento approfondisce così lo studio e la pratica della narrazione orale, della lettura ad alta voce e delle fiabe.
Nel 2021 diventa libera professionista, approfondendo sempre più il rapporto tra l’origine della voce umana, l’invenzione di storie e la corporeità. Come formatrice porta nelle scuole il format VitaminaL, per raccontare l’incredibile processo della lettura nel corpo e nella mente dell’essere umano. Con altri artisti e musicisti ha dato vita a performance nelle quali la poesia e il fraseggio musicale entrano in rapporto con la fotografia, la cianotipia e la musica, in un’esperienza che fonde luce e buio, vuoto e pieno, suono e silenzio (Body Poetry, Lullalab, Peanuts&Poetry). 
Collabora con l’associazione LaCova di Reggio Emilia, per la quale si occupa di origine del linguaggio: qui propone Un linguaggio per crescere, un laboratorio dedicato ai genitori per fare esperienza di ninnenanne, filastrocche, parole amuleto e albi illustrati come risorse di benessere e creatività.

Per lei la felicità sta in quella minuscola frazione di tempo in cui sensibilità diverse si incontrano, generando quell’energia che dà vita a qualcosa che un attimo prima non esisteva. Vive con Paolo, Lucilla, Adele e Emiliano in una casa con gli scuri blu, circondata da molti alberi. I suoi percorsi e laboratori sono raccontati sul suo sito www.bdibalena.com: come una balena si immerge nel profondo e riemerge con un segreto tra le mani.

• Uruguay
• 1981
• Autrice e illustratrice

Claudia Prezioso è un’autrice di origine uruguaiana membro del collettivo Iluyos (Illustrators of children and youth literature of Uruguay), che si dedica anche all’animazione e all’illustrazione editoriale, soprattutto per bambini e ragazzi.

Nata nel 1981, si diploma in Arti Figurative alla National School of Fine Arts di Montevideo e si laurea in architettura. L’interesse per la fotografia la avvicina anche all’arte digitale e comincia così a lavorare fervidamente come graphic designer, per poi avvicinarsi all’editoria per l’infanzia.

I suoi libri hanno ricevuto alcuni riconoscimenti importanti: È amore ha vinto il concorso “The image of the book” svoltosi a Mosca; le tavole di Blanca hanno ricevuto il Premio Nazionale di Illustrazione nel suo paese natale e nel 2018 sono state selezionate alla Bologna Children’s Book Fair; con il testo di Chacha ha ottenuto il primo premio per la categoria “inediti” dello Young Children’s Narrative of the National organizzato dal Ministero della Cultura dell’Uruguay.

• Italia
• 1975
• Illustratore
• Collaborazioni:
  • Cangemi Laura
  • Lind Åsa

Alessandro Sanna è un pluripremiato illustratore che sperimenta tecniche sempre differenti, senza mai dimenticare il suo amore per la pittura.

Nasce a Nogara nel 1975 e ha una formazione prettamente artistica: si diploma in Arte applicata presso l’Istituto d’Arte di Castelmassa e in Grafica pubblicitaria presso l’Istituto Design Palladio di Verona e infine si laurea in Comunicazione visiva.

La sua opera gli vale ben tre Andersen, il premio della omonima rivista italiana di promozione alla letteratura per ragazzi: nel 2006 per il bestseller Hai mai visto Mondrian?, nel 2009 nella categoria “Migliore illustratore” e nel 2014 per Fiume lento.
Per il biennio 2020-2022 ALIR Associazione librerie indipendenti per ragazzi e Accademia Drosselmeier Scuola per librai e Centro studi lo designano Children’s Laureate, ossia ambasciatore italiano della letteratura per l’infanzia nel mondo, un riconoscimento che impegna il prescelto a diffondere, in varie forme, i libri per bambini e ragazzi e l’editoria di settore.

All’attività di illustratore affianca quella di insegnante: dal 2013 al 2018 dirige il corso di Illustrazione per l’editoria all’Accademia di Belle Arti di Bologna e dal 2022 è docente di illustrazione all’Accademia di Belle Arti di Venezia. Collabora anche con agenzie di comunicazione in tutta Italia e svolge laboratori di disegno e pittura presso scuole e biblioteche e in occasione di eventi culturali e festival.